| 2019年是法國著名作曲家奧芬巴赫誕辰200周年，7月10日-14日，奧芬巴赫歌劇《霍夫曼的故事》即將在國家大劇院歌劇院再度上演，劇小院聯合“為你讀詩”的小伙伴，邀請在劇中扮演“安東尼婭”的女高音歌唱家宋元明為大家深情朗誦歌劇《霍夫曼故事》中最動人的腳本片段——“船歌”。
國家大劇院 ×為你讀詩
- 奧芬巴赫誕辰二百周年 -
1819—2019
宋元明朗誦——《船歌》
來自國家大劇院
美麗的夜，愛情的夜
（又名《船歌》）
作者：于勒·巴比耶 [法]
為你讀詩：宋元明 | 女高音歌唱家
美麗的夜晚，美麗的愛情，為我們的夜晚歡笑。
甜美的愛之夜，比白晝更美麗！
時光飛逝，永遠帶走了我們的溫柔。
遠離了這歡樂的地方，時光一去不復返。
芬芳的微風吹拂著我們，讓我們沐浴在你的香吻中。
美麗的夜晚，美麗的愛情，為我們的夜晚歡笑。
甜美的愛之夜，比白晝更美麗！
我不知道為什么美夢總不隨我愿。
不，我們會歡笑，聽著它歌唱……
朋友們，溫柔浪漫的愛情真是荒謬。
國家大劇院 譯
出自國家大劇院版歌劇《霍夫曼的故事》中文腳本
- 關于作者 -
于勒·巴比耶（1825—1901），法國編劇。作品有《羅密歐與朱麗葉》《哈姆雷特》《霍夫曼的故事》等。
▎詩意的人
宋元明
旅奧女高音歌唱家，中央音樂學院聲樂教授。曾獲第48屆法國圖盧茲國際聲樂大賽第一名等獎項。在即將上演的國家大劇院制作歌劇《霍夫曼的故事》中飾演“安東尼婭”一角。
愛情不過是一種瘋
「留言」：有哪份愛，你一直沒說出口
愛不表現則不存在。
——莎士比亞
德籍法國作曲家奧芬巴赫寫了一輩子的輕歌劇，是法國輕歌劇的奠基人。但在人生的最后時刻，他用盡畢生心血寫下了自己唯一一部正歌劇作品《霍夫曼的故事》。今夜這首《船歌》便收錄其中。
故事的主角E.T.A.霍夫曼，是德國浪漫主義詩人、小說家。因為特立獨行的做派，經常描寫“神叨叨”的故事，遭到了主流社會的排擠。
《霍夫曼的故事》融合了霍夫曼的小說內容，編寫了霍夫曼的三段戀情：他去追逐美麗的少女，結果發現對方是只會歌唱的上了發條的木偶；他遇到了愛唱歌的少女，兩情相悅滿心歡喜，不幸姑娘身患重癥，在魔鬼的誘惑下啼血絕唱而亡；他邂逅了魅惑的交際花，掏心掏肺地將靈魂獻上，可惜21克的東西終究比不上21克拉的東西……全情投入，皆以悲劇收場。
就像《船歌》里唱的：“溫柔浪漫的愛情真是荒謬！”
一次又一次失敗，也無法阻擋霍夫曼拼盡全力去愛的熱情，即使獻上自己最珍貴的東西也在所不惜。即便挨了刀子流了血，也要唱出歌來。
畢竟莎士比亞早就有過預言：“愛情不過是一種瘋。”
現實里的霍夫曼也是一樣“沒在怕的”。
霍夫曼學生時代攻讀法律，畢業后在柏林當法官。但“人生贏家”的配置并不是他的追求，他寫作，繪畫，作曲，筆下被魔鬼支配的故事成了許多人的噩夢。人們稱他為“魔鬼霍夫曼”。大文豪歌德公開表示過對他的不欣賞。
但這一切并不影響愛他的人對他的喜愛：包括大仲馬、巴爾扎克、陀思妥耶夫斯基在內的后世文豪都曾向他致敬。他的一部長篇敘事詩被柴可夫斯基改編成芭蕾舞劇《胡桃夾子》，舉世聞名；而奧芬巴赫嘔心瀝血將他的人生經歷和文學作品相融合，寫就了法國歌劇的一座高峰。
對未知懷有恐懼再正常不過，不被理解，不被接納，不被愛，都會讓人害怕。但包括愛情在內，很多事不是怕了就不會來，面對恐懼迎頭痛擊，即使傷個徹底也算是種本事。
永遠溫吞地固守著自以為是的安全，大概就是世界上最無聊的事了吧。
- 詩歌音樂 -
“船歌”配樂選自奧芬巴赫歌劇《霍夫曼的故事》，是作曲家作品中流傳最廣的一支歌曲，常常作為獨唱歌曲在音樂會上演出。這首歌取自威尼斯貢多拉船歌曲調，以6/8拍蕩漾的節奏描繪了威尼斯河上迷人的夜景。樂曲選用了平滑而流動的節奏型，旋律優美，投射出濃濃的人情味，也體現了朱麗葉塔的二重性格。
- 劇目簡介 -
奧芬巴赫的《霍夫曼的故事》是法語歌劇領域中最經典、最受歡迎的作品之一,在全世界長演不衰，堪稱是奧芬巴赫最優美的傳世篇章，在藝術性上也達到了前所未有的高度，舞臺呈現集浪漫唯美和奇幻詭譎為一體。
國家大劇院版《霍夫曼的故事》首演于2013年，是國際著名歌劇導演弗朗切斯卡•贊貝羅攜手知名舞美設計彼得•戴維森，繼大劇院版《卡門》之后的又一力作。美輪美奐的舞臺設計，古典與現代藝術碰撞的奇異服飾，方寸舞臺便帶領著觀眾游走多個浪漫國度。
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